L'invasione

Non è che in questo periodo mi senta particolarmente leggera da affrontare questo blog senza manifestare la mia indignazione e forte preoccupazione per come stanno precipitando le cose nel mondo e in casa nostra. Dovrei sfogarmi qui scrivendo dell’ennesimo disastro ecologico nel golfo messicano su cui si tace già, o della nostra poltica che naufragata da un pezzo galleggia sulla zattera degli scandali; dei teartini televisivi che imperversano con i nostri rappresentanti che si azzuffano e che dietro le quinte si slinguazzano tutti indiscriminatamente; oppure di quello che sta succedendo in Grecia che si ripercuoterà anche da noi; dei mascalzoni che fanno alzare e abbassare la borsa dove giacciono anche i nostri sempre più miseri risparmi.

Insomma ce n’è di che stare sui carboni ardenti e far fumare le narici come ai cavalli imbizzarriti!!!

Però dal momento che forse chi legge questo blog vuole magari distendersi e annegare in ciò che scrivo la pesantezza del momento storico a cui stiamo assistendo purtroppo inermi, mi do da fare e vi parlo di un altro dei film in cui ho partecipato e che ha la caratterista dei film da pochi visto perchè scomparso,almeno in Italia (forse perchè troppo scabroso come recita il ritaglio di giornale che pubblico ma che mi fa sorridere perchè conosco il trucco per far abboccare il pubblico ma che evidentemente non abboccò perchè il film al contrario era troppo intellettuale) del quale mantengo i soliti frammenti di ricordi.

Siamo sempre negli anni ‘70 anche se girato nel ’69 il film è datato 1970 e si tratta de “L’Invasione” (titolo che rispecchia molto il mio stato d'animo attuale e forse per questo che mi viene in mente oggi) per la regia di Yves Allègret, scritto da Fabio Carpi e Luigi Malerba con un cast di tutto rispetto. Michel Piccoli, Lisa Gastoni, Enzo Cerusico e per la prima volta sullo schermo Mariangela Melato. Completa il tutto la fotografia di un direttore tra i più apprezzati Ennio Guarnieri.

La trama brevemente;
legato ancora alle contestazioni giovanili del’ 68 il film si svolge interamente negli studi di Cinecittà dove è stata ricostruita la lussuosa abitazione di un architetto di successo con idee progressiste( Michel Piccoli) e della sua bella moglie ( Lisa Gastoni). L’architetto ospita un suo allievo che si presenta con alcuni amici e in breve tempo l'ospitalità si tramuta in un’ invasione quando i giovani iniziano a deridere i simboli del successo, devastano la casa e uno di loro fa l'amore con la padrona di casa. Il film che è a note drammatico si conclude con i due, l’architetto e sua moglie, che rimasti soli analizzano la fragilità della loro vita.

Questo film corale che mi fa piacere ricordare ma che definirei come un altro“illustre scomparso”, ha una particolarità che all’epoca ne andavo veramente molto fiera. Varcavo per la prima volta la soglia del Teatro numero 5 noto per essere il luogo dove Federico Fellini girava i suoi film. Uno spazio immenso dove si muovevano una folla straordinaria di maestranze con una padronanza che faceva incantare chi li osservava. Era stata ricostruita una villa su più piani molto elegante arredata con i più piccoli dettagli da far rimanere a bocca aperta, in cui noi attori ci muovevamo a secondo delle scene da girare. Si recitava in inglese e in quell’occasione ho stretto una lunga amicizia con Anna Korda che era la nostra dialogue coach e con la quale poco dopo ho fatto un viaggio fino a Londra con un auto appena acquistata, una splendida Citroen DS 21 pallas color oro, e che mi ha fatto soprattutto conoscere il mitico Yul Brinner.

Con Michel Piccoli, persona gradevole, spiritosa ed elegante è stato interessante lavorare perché pur essendo un attore sulla cresta dell’onda, ti metteva a tuo agio, in lui nessun atteggiamento da star. Lisa Gastoni invece era più riservata e meno propensa ad essere alla mano, d'altronde anche lei era la star, si teneva un po’ a distanza da noi giovani attori , ma anche se già matura noi ne ammiravamo la bellezza e la bravura. Con Enzo Cerusico che ricordo con affetto, si era stabilita una sorte di amicizia goliardica che insieme alla vèrve di una allora sconosciuta Mariangela Melato alleggerivano quella tensione dell’essere in quel tempio del cinema. Mariangela stava lavorando nella prima edizione dell’Orlando Furioso di Luca Ronconi e aveva una pettinatura riccioluta molto vistosa, voluminosa e di colore scuro. Arrivava sul set sempre molto trafelata. Ovviamente lavorando in teatro la sera e dovendosi svegliare dopo poche ore per arrivare sul set, arrancava parecchio, ma era dotata di una vitalità che faceva invidia. Divertenti erano i suoi report nei minimi dettagli che ci hanno accompagnato per tutta la durata del film in cui ci raccontava tutto quello che succedeva ogni sera delle rappresentazioni in teatro; di quanto fosse esigente Ronconi; della fatica nei movimenti frenetici imposti dalla regia; delle sue invenzioni fuori copione e delle relative reazioni dei suoi compagni di lavoro. Tutto questo con la sua voce così particolare e quell’accento milanese che la rendeva già da allora unica.

Ogni mattina alle 6, ora in cui l’autista che mi passava a prendere e suonava il citofono per dirmi che mi aspettava, io con gli occhi ancora impastati di sonno scendevo, mi adagiavo mezza addormentata nella comoda auto ed iniziavo ad assaporare la gioia che via via saliva fino ad arrivare al culmine quando varcavo il grande cancello dell’edificio color ocra su cui spiccavano in alto i grandi caratteri della scritta CINECITTA’.